最近、「ぼくが～」で始まる映画が多い。
この1ヶ月でも「ぼくの家族と祖国の戦争」と「ぼくのお日さま」を鑑賞。
なぜ、漢字ではなく平仮名なのか。
柔らかい雰囲気を出すためか、ただの偶然か。

僕はブログではぼくでもボクでもなく僕だけどね。
それはどうでもいいか(笑)。

本作は評価が高いことと呉美保監督作品が気になり観ることに。
エンドロールで主人公と原作者が同じ名前と知り、最後の最後で実話だと認識。
確かにフィクションにはないグッと迫るものがあった。

耳のきこえない両親と耳の聞こえる息子の愛情を描いた作品。
耳が聞こえない親から耳が聞こえる子供が生まれるのはいわゆるコーダ。
コーダといえば「コーダ　あいのうた」。
素晴らしい映画だった。
その流れでいえば2年前の「ケイコ 目を澄ませて」もステキな映画。
特別な観方はしていないが、気持ちは揺り動かされる。

本作もかなり気持ちが揺れ動いた。
当事者でもその立場でもないが、親の気持ちも息子の気持ちもよく分かる。
だから辛いと感じるし、愛おしくもなる。

母親明子は両親の反対を押し切り結婚し、また反対を押し切って子供を産む。
注ぐ愛情は強いが、なんせ耳が聞こえない。
赤ちゃんが泣く声も何かに触れる音も聞こえない。
危険な状態は毎日続く。
それでも周りの協力があり、子供は育つ。

耳の聞こえる息子大は両親の愛情を理解しながらも、自分の存在にコンプレックを感じる。
そして母親に辛く当たってしまう。
幼少の頃から手話を覚え母親と接せる姿をみれば優しい息子なのは百も承知。
そんな自分が許せず、一方で親から離れたいという気持ちで東京へ。
距離を置くことで視野は広がる。

息子大は吉沢亮。
葛藤する表情も優しい目も死んだ目もよかった。
大の少年時代の子役が吉沢亮に似ていると思ったのは僕だけか。

そして母親明子役の忍足亜希子が本当に良かった。
実際、ろう者の俳優。
息子を見つめる表情が美しくも悲しくも切なくもなる。
すべては母親としての愛情表現。

何も聞こえない静かなシーンで涙が出る。
もし僕がコーダだったら、大よりも優しくできるだろうか。
もっと愚かな態度で接するかも。
うむ・・・。

ふたつの世界を生きるのは簡単じゃない。
間接的だがその世界に触れられたことを感謝したい。

先週26日（木）は超ハードな一日。
普段は夜ばかり忙しく日中は平和な時間が多い。
しかし、この日は違った。

朝から晩までぎっしりスケジュール入っていた。
午前中は東京で株式会社パフの株主総会。
第28期も増収増益。
株主からの苦情や文句は一切出ず、和やかな雰囲気で総会を終了できた。
役員改選が行われ今期より赤坂さんが取締役に就任。

（写真左から2番目）
プロフィールはパフのHPで確認して欲しい。
僕も社外取締役として再任された。
この一年もいい年にしたいね。

お昼はなだ万のお弁当が提供されたが、僕は10分で平らげ名古屋へ戻った。
15時半より南山大学の授業があるため、急いで移動。
現地で相方のニシダと待ち合わせをし150名の学生に「企業と業界の研究」の授業。
授業のことは改めてブログに書きたい。

いつもなら最後にリアぺを回収し終了するが、この日は中座。
全てをニシダに任せて次の場所に向かった。
申し訳ないね。

9月26日は毎年恒例の西川塾特別例会。
僕は幹事長という西川塾の責任者。
本来であれば早めに集合し準備を行うが、この日はギリギリで会場入り。

頼りになる幹事メンバーを中心に完璧な準備をしてくれた。
特別例会の講演者は杉本食肉産業株式会社の杉本社長。

今年も100名を超える経営者やそれに近い方に参加頂いた。
最初は僕の硬めの挨拶。
西川塾の背景を紹介し、塾主の奥様へつなぐ。
毎年、ご出席いただき感謝！

そしてメインの杉本社長の講演。
「知られざる食肉業界の話～進化する老舗企業であるために～」
として70分程話をして頂いた。

杉本社長は業界や会社の変遷、トップとして取り組みを包み隠さず披露。
経営者として学ぶ点ばかり。
終了後、僕の元にも「凄く勉強になった」という声を多く頂いた。
本当に感謝！

謝辞は塾生の木下さん。
西川塾を代表するには相応しい挨拶。

懇親会は隣の会場。
こちらでも大いに盛り上がった。

杉本社長の前には次から次へと参加者が挨拶に並んだ。
食事ができたかが心配だったが、塾生の話では問題なかったよう。
逆に僕はいろんな方と挨拶するうちにほとんど食べれず仕舞い。
まあ、仕方のないこと。

締めの挨拶は昨年の登壇者遠藤さん。
必ず笑いを取るテクニックはさすがというしかない。

そして西川塾定番の締めは名古屋ナモ締め。
今年も懲りることなく僕が担当。
大勢の前でのナモ締めは気持ちがいい。
一体感のあるいい締めじゃないかな（笑）。

最後は記念撮影。

こうして毎年特別例会を実施できるのはありがたいこと。
久しぶりにお会いする方もみえて話は尽きなかった。
杉本社長の講演は特に若い経営者に響いたと思う。
僕も改めて勉強させてもらった。

かなりヘトヘトな1日だが、それを上回る充実感。
こんな日ばかり続くと体が持たないが、たまには刺激的でいい。

みなさん、お疲れ様でした。
そして、ありがとうございました。

今回は伏見を離れます。
今月は特別編や番外編で攻めたいと思います。
伏見シリーズはあと5回で300回を迎えます。
いつどのタイミングでお届けするのかを綿密に考える準備期間が必要です。
全国30万の食べ物ブログの読者は理解いただけるでしょう。

本州を越え、はるばる沖縄までやってきました。
向かったのは中頭郡北中城村。
どのあたりかイメージするのは難しいかもしれません。
分かりやすく説明すると北谷市の南、沖縄市の西に位置します。
あ～、なるほどね・・・。

沖縄で一緒に仕事をした方に連れいただきました。
それがこちら。

「PUB LOUNGE EMERALD」さんです。
店名から推測すると飲み屋さんのようですが、れっきとしたステーキハウス。
それも1979年創業の老舗店になります。

店内もステーキハウスらしい雰囲気が漂っています。
これも沖縄らしさでしょうか。

メニューを眺めます。
お値打ちなランチからずらりと並びますが、ここは勝負をしなければなりません。
「よしっ！」と頷きながら注文しました。

まずはプラス250円でセットになるスープ。

こちらも甘さの中にコクがあります。
しばらくすると香ばしい匂いと音で運ばれてきました。

ジャンボステーキ300g　3350円

こちら定番のステーキですが、かなりの迫力です。
お願いしたのはミディアムレア。
写真からも肉肉しい感じが伝わってくるでしょう。

特別にこんなソースをサービスして頂きました。

ナイフでステーキをカットし、思い切り頬張ります。
口の中にジュワーッと肉汁が広がります。
柔らかすぎず硬すぎずガッツリとステーキを食っているという感じ。
ダイナミックな食べ方が相応しいように感じます。
当初300gはキツいかと思いましたが、意外と軽く食べることができました。
きっと450gでもペロリと平らげられたでしょう。

アイスコーヒーを飲みながら、余韻も楽しみました。
時にガッツリとステーキを頂くいいですね。

ごちそうさまでした。

実に愛らしい作品。
映画を観ながらつい微笑んでしまった。
アイスダンスの練習シーン、
カップラーメンをリズムに合わせて食べるシーン、
氷の張った湖でじゃれ合うシーン、
どれも愛らしい。

ひたむきにスケートの練習に励むことが特別ではない。
当たり前に描かれる日常だが、
光が差すスケートリンクが幻想的に見えてしまう。

映像やフレームからして16ミリで撮影したのか。
手触り感が残る映像が観る者を優しくさせる。
小さな幸せを感じながら観ることができた。

時代設定は今の時代かと思ったがそうではない。
車にカセットテープを入れる。
スマホは登場しない。
せいぜいガラケーが使われるくらい。
あるシーンのカレンダーから推測すると1990年代後半。

そんな時代設定。
今ほどLGBTQの理解はない。
それにより苦しめられるが、子供たちは純粋でひたむき。
そんなシーンを連続的に観ているうちに微笑ましくなってしまった。

そうそう、どんな作品かといえば北海道を思わせる田舎町で、
アイスダンスに取り組む男女とコーチの出会いから別れまで。
雪が積もる半年間の物語。
冬は人の気持ちも清らかにさせるのかもしれない。
スケートに取り組む3人がキラキラと輝いている。

コーチ役の池松壮亮は不思議な役者。
いつも同じ雰囲気だが、その中に役者魂を感じさせる。
まるで本物のスケート選手のよう。
自然体で上手い。
「白鍵と黒鍵の間に」ではジャズピアニストを見事に演じたが、役作りは徹底。
相当量の練習をしたのだろう。

フィギュアスケート選手を目指すさくらを演じる中西希亜良も本物のよう。
そのままオリンピックを目指してもよさそう。
きつ音の少年タクヤも日に日に成長していった。
演じる越山敬達の上手さか。
静かに流れる時間が心地よかった。

奥山大史監督の存在も初めて知った。
調べてみるとまだ28歳と若い。
先日の「ナミビアの砂漠」の山中監督も27歳。
才能ある若手監督が存在感が目立つようになってきた。
機会を与えるプロデューサーの役割も大きい。

大きな話題になるわけではない。
大ヒットするわけではない。
上映する映画館も限定的。
そんな中にステキな作品が紛れている。

そういう日本映画も大切にしていきたい。

三谷幸喜監督らしい作品だが、なぜか評価が低い。
酷評も多いので期待値を下げて映画館に足を運んだか、気にすることはなかった。
最初から最後まで笑わせてくれる面白い映画だった。

評価が低い人はどんな期待をしていたのだろうか。
確かに映画から何かを学ぶという点はない。
大河ドラマ「鎌倉殿の13人」でファンになった人には得るものが少ない。
政権を維持するためには身内でも殺す残酷さなど鎌倉時代を生き抜くために
過酷な戦いを強いられてきた人物の凄みに感動した人には物足りないのかも。

登場人物は軽い。
刑事が複数関わっている割には対応が甘い。
セスナであんなことができるわけがない。
そう思うだろう。

そんなことはどうでもいい。
三谷監督は全て分かった上で作っているはず。
楽しむ点はそんなところではない。

ほぼ一つの部屋で繰り広げられる展開を楽しめばいい。
これは内のこと。
長澤まさみ演じるスオミの変幻自在の人物像は外のこと。
内と外で翻弄される男共の自己主張を無責任に眺めればいい。
密室劇ではあるが映画としてのスケールも感じる。

アッと驚くような奇想天外な展開ではないが小気味いい。
この範囲に留めておくのが平和。
それで十分。

時代を映し出す社会性も人間の本性をあぶり出す醜さもない。
映画を観終わった後に考えさせられることもない。
僕は重厚で暗い作品に惹かれることが多いが、本作のような軽快な作品もいい。
ストレス発散には持ってこいだ。

本作では出演する役者が自ら楽しんでいるように思える。
もしくは三谷監督に好きなように使われている。
それも喜びながら使われている。

「鎌倉殿の13人」の流れでいえば坂東彌十郎、宮澤エマ、瀬戸康史がいい味を出していた。
小林隆や梶原善らの常連組のようにこれから重宝されるのか。
そして「鎌倉殿の13人」ではナレーターだった長澤まさみ。
やはり彼女の魅力。
僕は西島秀俊の妻の時のスオミかな(笑)。

ヘルシンキは頭に叩き込まれたね。
ヘルシンキはそんなにいいのだろうか？

やってきました月末大好評のラーメンブログ。
そして今回はブログファン期待の伏見シリーズです。
2か月間、我慢をさせて申し訳ありませんでした。

それでは早速参りましょう。
会社から御園座方面に向かい南に下り三蔵通まで出ました。
お邪魔したのは「幸ちゃんラーメン伏見店」さん。

今年6月にオープンしたばかりの新しいお店です。
名古屋初出店かと思ってましたが、調べると3店舗目。
こちらは以前、吉野家があった場所。
繁盛していたと思いますが、売上計画には届かなかったのでしょうか。

メインとなるのは博多豚骨と背油豚骨の2種類。
今回は初めてということで博多豚骨をチョイスしました。
壁面にはこだわりが書かれています。

本店の博多ではどの程度人気なのでしょう。
ライバル店も多いので、ファンの獲得は大変そうです。
ランチタイムはご飯が無料。

つい食い意地が出てしまいます。
高菜をのせ体を整え、ラーメンを待ちます。

味玉ラーメン　1000円

こってり感はなく意外とあっさりとしたスープです。
個人的にはギトギト系よりあっさり系が好み。
ちなみにチャーシューはバラ肉かロース肉かも選択できます。

こちらのいいところは薬味が好きなだけ入れることができます。
食い意地の張るブロガーは味変を楽しみます。
たっぷりのゴマと辛もやしと辛味を投入。

一気に引き締まった味に変わりました。
こういった食べ方ができるのが魅力的ですね。
隣のお兄さんはチャーハンセットにも関わらず、替え玉も注文していました。
さすが、食べ方を知っています。
次回は背油豚骨にチャレンジしたいですね。

では、この1ヶ月のラーメンをアップしていきましょう。

とんこつラーメン
とんこつラーメンが一番好きというわけではありません（笑）

ソーキそば
本来ラーメンしか掲載しませんが、今回は特別に。

江南柳麺
ご存じ名古屋の有名店。

味噌バターコーンラーメン
この写真を撮りたかっただけかも。

秋らしくなってくるとよりよりラーメンを体が求めます。
あんまり関係ないか・・・。

まぜそば
ラーメン横綱の季節限定メニュー。

辛味噌赤ラーメン
時々食べたくなりますね。

今月は後半に追い込んだ感じですね。
人気シリーズを維持するため無理やりにでも機会を作る必要はあります。

そうはいってもどれも美味しく頂きました。
ごちそうさまでした。

先週18（火）日は第8回名古屋ファミリービジネス研究会Day4。
早いもので今年の研究会も後半戦に入った。
回を追うごとに雰囲気は良くなり、
開始前から各テーブルではいろんな話が広がる。

今回も僕のアイスブレイクからスタート。

前回の「映画に学ぶファミリービジネス」は勝手に好評と判断し継続。
これをキッカケに「ディア・ファミリー」を観に行かれた方もいたし。
今回は「アイアンクロー」。
伝説的なプロレスラーを父に持つ家族の栄光と悲劇を描いた人間ドラマだが、
間違いなくファミリービジネス。
父親の押し付けに息子たちが翻弄される。

中小企業のオーナーに当てはめると分かりやすい。
どこまで伝わったかは不明だが、ケーススタディとして相応しい。
次回もやっていこうかな・・・。

Day3の丸山さんの振り返りから受講者に「ファミリーとビジネスの境界」について発表してもらう。

こういった情報共有もとても参考になる。
そしてメインの「効果的な授業承継と事業承継計画の作成」。
毎年恒例のグロースリンク税理士法人の鶴田幸久代表の講演とワーク。

事務局でもある鶴田さんにこのパートをお任せし6年目。
会社の規模は毎年大きくなっていく。
順調に業績を伸ばし人材採用も積極的だが、M&Aにも力を入れる。
今年10月には渋谷にも事務所を開設。

自らの実践も講義内容に盛り込むため説得力は増す。
他社を巻き込む難しさも教えてもらった。

内容は昨年よりかなりアップデート。
ありがたいことに講師の方々は毎回内容を見直してこの会に臨んで頂く。
常連の受講者にとっても毎回新しい気づきがあり学びは多い。
常に改善を繰り返し場を作るのがこの会のいい点のひとつ。

今回も事業承継の現状と課題から相続対策、税制改正、
事業承継税制まで幅広く話をしてもらった。
このような堅い話は眠くなることが多いが、ここはさすがの鶴田さん。
要点を分かりやすく面白おかしくまとめ、スッと体に入っていく。
税理士への対策も教えてくれるので、速攻で役に立つ。

この分野は参加者の課題感も強いため、気づきの共有は終わらない。
強制的に区切らないと話は永遠に続く。
この時間も勉強になるので重要だけど・・・。

終了後はいつもの通り懇親会。
受講者は全員参加。
研究会では大人しいが、懇親会では場を盛り上げる方もいる。
その存在もありがたい（笑）。
一人一人が突っ込んだ話を前向きにするのがいい。
大常連の方からは「今年が一番、真面目で積極的」という言葉も頂いた。

名古屋ナモ締めは先月行ったので今回は封印。
そんなことは関係なく盛り上がった懇親会。
今回もいい場が提供できたと自画自賛。
僕自身も自分事として勉強になった。

今回もありがとうございました。
残り2回も盛り上げていきましょう。

話題になっている自主制作映画。
単館で公開された作品がSNSで拡散し徐々に全国に広がったという。
6年前の「カメラを止めるな！」と同じような現象か。

一世を風靡した「カメ止め」はもう6年も経つんだ。
主役を演じた濱津隆之は「キングダム」でも頑張ってますね。
最近でいえば昨年の「リバー、流れないでよ」か。
これも面白い作品だった。

共通するのは低予算映画であること。
有名な俳優が出演していないこと。
映画がいかにアイデア勝負かは本作が教えてくれる。

自分たちの作りたい作品を想いを込めて作る。
情熱は伝わる。
それだけでも感動する。

ストーリーは単純。
幕末の会津藩士が落雷により気絶し、気がついたらなぜか現代の時代劇撮影所。
140年後の世界に愕然としながら「斬られ役」として活躍する姿を描く。
当たり前だが殺陣は一流。
本当の姿を周りに悟られないように過ごすが、ある時、とんでもないことが起きる。

ネタバレしないように解説すればそんなドラマ。
このあたりは映画情報サイトにも書かれているし・・・。
「カメ止め」までの奇抜さはないが、なるほど！と頷きながら楽しめる。

個人的にはこんな日本映画は大切にしたいし、
きっと生活も苦しいだろうスタッフや役者陣も応援したい。
出資するわけじゃないけど・・・。

安田淳一監督は初めて知ったが、これまでも自主映画を手掛けている。
脚本、撮影、編集となんでもござれ。

気になったのはヒロイン役の沙倉ゆうの。
こちらも初めて知る女優。
とびきり美人ではないがチャーミング。
30歳くらいの女優さんかと調べてみると、かなりキャリアはありそう。
失礼しました。

安田監督の常連で本作では助監督も務めている。
本作の役と同じということね。
もっとい映画やドラマで活躍してもいいと思うが、志向が異なるのかな。
インスタはフォローした（笑）。

そして感じるのは時代劇へのリスペクト。
確かに時代劇の作品は限られる。
映画はともかくTVではあまり観られない。
昔は「銭形平次」や「遠山の金さん」「必殺仕事人」もあったが、今はNHKが頑張るくらいか。
時代劇は日本が誇るアクション映画だと思うが、僕もあまり観ていない。

岡田准一にもっと頑張ってもらわなきゃいかんね。
その前に真田広之が盛り上げてくれたか。
「SHOGUN 将軍」も観なきゃ・・・。

本作はロングランでじわじわと観客を増やすだろう。
気づいた時には次回作の制作費くらい稼いでくれると嬉しい。

応援も含め多くの人に観てもらいたい。

NHKスペシャルで放送された作品の映画化。
TVドラマと映画とは一体どこが違うのか。
重箱の隅を突くよう見方はしない。
よほどの訴求力もあったため映画化されたと期待する。

日本でも海外でも戦争を描く映画は多い。
僕も毎年必ず観ている。
第二次世界大戦が舞台の作品は「オッペンハイマー」「人間の境界」
「関心領域」「ぼくの家族と祖国の戦争」と今年だけでも4本。
最近は戦争ど真ん中の激戦ではなく周辺の人々を描く作品が多い。
その方がより悲惨さは伝わる。

本作もそう。
1939年から1945年までのラジオ放送局が舞台。
本来、事実や感動を伝えることがラジオの使命だが、
戦争によって役割は大きく変わった。

国民を鼓舞するプロパガンダがその使命。
勢いよく情報を流すことで戦意高揚を図る。
新聞などのメディアが政府の意のままに動かされたことは知っていたが、
アナウンサーも当たり前のように巻き込まれていた。

間もなく戦後80年を迎えるが、事実を知るのはかなり遅い。
僕の知識不足は否定できないが、もっと早い段階で事実を知っておくべき。
NHKの制作への意義は感じるがもっと早い段階で作られてもいい。
このジャンルをオープンにしたくないのか。
感動の裏にそんなことを感じた。

また、同じことが今後起きないとは限らない。
これからはネットが中心だが、情報操作によって正しさが失われる可能性もある。
僕らが当然のように聞き入れる日々のニュースも100％正しいといえるか。

巨大な権力を前に正義を貫けるか。
戦時中より可能性は高いが絶対とは言い切れない。
このような作品は時代ごとに公開したほうが自身への戒めになる。

元々はTVドラマなので、映画的な迫力に欠けるのは仕方ない。
韓国作品なら桁違いのスケールで訴えかけるだろう。
テーマの重要性は十分なので、描き方を拘ればもっと訴求できる。
それでも実話を伝えることは素晴らしい。

役者陣もよかった。
主役和田信賢アナウンサーを演じる森田剛がこんなに上手いとは思わなかった。
奥さん役の橋本愛の凛とした姿もよかった。
美しすぎて戦時中には合わない面もあるが。
「あんのこと」の毒親役の河井青葉は健気な母親。
180度異なる役に女優魂を感じたり・・・。

残念なのは観客数。
映画館を独占してしまった。
ローカルな映画館で時間帯も微妙だったが、これは寂しい。
日本代表のアニメ作品もいいが、このジャンルももっと観てもらいたい。

僕は一部の人からZ世代研究家という認識を持たれている。
それが正しいかはともかく人前で今の若者像を語る機会は多い。
世間一般にいわれるデジタルネイティブであるとか、
プライバシー保護の意識が高いという傾向はあるが、
結局のところ多様化していて一括りにできないというのが僕の回答。

それで研究家かと問い詰められれば、「まあ」と軽く頷くしかない。
そんなもんである。
実際にはよく分からないのが事実。

そして、本作を観て益々わからなくなった。
河合優実演じるカナは21歳。
まさにZ世代。
彼女一人をその代表にするつもりはないが、なんらかのヒントはないかと思い観ていた。

将来に楽観的でない。
なにかに情熱的になることは少ない。
が突如として熱くなる、
スマホ中心でTVは観ない。
ところどころ感じる点はあるがその程度。

男女関係も意外と濃厚そうで淡泊。
男が女々しいのは象徴的かもしれないが、他人にはクールだったり・・・。
ただ何かしらその存在を現代社会の実態として、監督は見せたかったはず。
そんな想像をする。
だからカナが中心に回る映画を製作したのだろう。

本作を通して感じたのが、自主映画っぽいということ。
いつの時代も学生らが作る作品は独特の香りがする。
本作はその延長線上にあるように感じた。

必ずしも間違ってはいない。
山中瑶子監督はまだ27歳で2017年にPFFアワードを受賞。
僕の学生時代はそんな連中がゴロゴロしていたが、
まだそんなキャリアが存在するのが喜ばしい。
独創的な演出が海外で評価されることも多い。

本作もそんな香りがする作品。
同時にかなりの想像力を持たないと理解できない。
これはどんな意味？と思うシーンはいくつも見られ、自分では解を見いだせなかった。
タイトルとカナのよく見るスマホとの関連性は強いし、
そのまったりとした風景が監督の強調したい点だろう。

きっと評価は分かれる。
共感する人もいれば、否定する人もいる。
意見を戦わせることが社会の在り方や若者群像を論じることなのかもしれない。

ワガママな若い女性が優柔不断な男共を翻弄する映画と割り切るのは勿体ない。
Z世代研究家としてどう受け止めるか。
それを考えさせてくれる作品だった。